Diseño Zettel'z

Sus diseños e instalaciones luminosas han revolucionado los conceptos de espacio e iluminación y su influencia en las nuevas generaciones de diseñadores de iluminación ha sido inmensa.

Atomium

El Atomiun, el famoso hito de la capital belga, es realmente único y sin igual. En 1958 fue necesario un esfuerzo hercúleo para su construcción para la Feria Mundial de Bruselas - le tomo a 15.000 trabajadores tres años para construir este modelo de molécula de hierro que simboliza el advenimiento de la era atómica. Mas tarde, sin embargo, el monumento se volvió algo ruinoso y por un tiempo varias de sus esferas de 18 metro de diámetro fueron nido de palomas. Como parte del programa de renovación, Ingo Maurer fue comisionado para diseñar el nuevo concepto de iluminación y, desde abril de 2006, el monumento ha sido abrazado por la luz, bañando la ciudad de un resplandor futurista.
 
      Dentro, se encuentra un arsenal de puntos luminosos de apariencia cósmica, que dan la sensación de estar en una nave espacial. Ingo Maurer no iba a desperdiciar en el Atomiun la oportunidad de utilizar sus fuentes de luz para contar una historia. EL tiene unas pequeñas criaturas robots debajo del haz de luz a las que llama "Friendly Intrusion from Outer Space" (visita amistosa del espacio exterior)n.t.

UNICEF Copo de nieve

 "Mitos" combina filosofía, psicología profunda y la habilidad de contar una historia. En este trabajo, Maurer pretende inventar modernos mitos en los cuales sus diseños de luz, revestidos de poderes maravillosos, juegan el rol principal. Los emplazamientos que elige son de importancia histórica, como las Galería Lafayette en Paris, donde diseño su galaxia de luz blasonada con ornamentos y slogans publicitarios; luego está su "Copo de Neve" hecho de 16.000 cristales para un proyecto de la Unicef en Nueva York. Para convertir una iglesia gótica en un hotel, en Maastricht, Maurer levantó un cilindro de cuatro metros de altura de agua suavemente iluminada en el centro y remolinos girando a través del agua.

Espacios urbanos cotidianos 

Metro de Munich

IIngo Maurer y su equipo también crean diseños para los espacios urbanos de cada día:
Oficinas, tiendas y estaciones de tren. En la estación Westfriedhof del metro de Munich hay ocho domos de luz que cuelgan sobre el andén, metálicos en su parte exterior y rojo, amarillo y azul en el interior, la gente que pasa bajo los haces de luz parecen actores que cruzan momentáneamente el escenario. Cualquiera que vaya a Munich debe tratar de ver esta estación - jóvenes y viejos por igual quedan cautivados por el encanto romántico de esta poesía de luz.
En Karlsruhe están construyendo una linea de metro - siete estaciones están en construcción en este momento. Allí hay un sistema que consiste en tubos fluorescentes, reflectores y diodos emisores de luz (LEDs), los cuales en determinados momentos pueden producir mas de un millón de colores.

Ingo Maurer

Aunque él ahora se cuenta entre los mas connotados diseñadores de productos desde hace varios años, el se autodefine como autodidacta y esto, de alguna manera, concuerda con la modesta imagen de un "poeta de la luz". Es cierto que el artesano, que nació en la isla de Richenau, en el lago Constanza en 1932, sólo incursiona en el diseño industrial después de formarse como tipógrafo y artista gráfico. Después de un influyen te periodo de tres años como diseñador independiente en Nueva York y San Francisco, donde vio los comienzos del arte Pop y otros movimientos, Maurer funda el estudio "Diseño M" en un patio trasero de Munich en 1966. Todavía produce sus propios diseños, libre de las presiones del diseño corporativo que acompaña las grandes firmas. Su sociedad de responsabilidad limitada se ha expandido hasta llegar a ser una empresa mediana, empleando a mas de 70 personas. Su estrecha relación con su equipo es una de las razones por las que no desea dejar Munich. Él regularmente se retira a la soledad del desierto egipcio cerca de Sakkara, alejado de la civilización, para contemplar los orígenes de la "luz" y recargar sus baterías creativas. 

Un golpe de suerte en la historia del diseño

Ampolleta

El primer diseño de Maurer, "Bulbo" (1966), una ampolleta sobredimensionada de cristal hecho a mano con una ampolleta convencional en su interior, colocado sobre una base cromada, cambió el concepto de iluminación para siempre: Maurer eliminó las pantallas y los soportes y creó objetos reducidos a fuentes de luz y que evocan los objetos cotidianos sobredimensionados del artista pop estadounidense, Claes Oldenburg. Siguiendo sus primeros diseños, realizó una lampara de colgar con el simbólico titulo "Wo bist Du, Edison...?" (¿Dónde estás Edison?) en 1977. Su pantalla proyecta un holograma de la ampolleta histórica inventada por Edison en 1879. La luz esta oculta en el soporte de la pantalla. Una imagen del inventor se oculta en el punto mas representativo de este accesorio, el soquete de rosca

Lucellino

Don Quijote

Lámpara Zettel'z

Los diseños de Maurer, algunos de los cuales son estrictamente minimalistas, y otros tienen un carácter anecdótico, reflejan el pasado y cuentan una historia. Esto incluye lamparas como "Lucellino", una ampolleta con alas (cuando se tocan las alas, la lámpara se enciende)y la lampara de sobremesa "Don Quijote", que se asemeja a la figura del caballero de Cervantes. La lámpara "Zettl'Z" es poética, en sentido literal y metafórico. Barras de metal agrupadas como rayos alrededor del cuerpo luminoso central, y en ellas, trozos de papel con poemas, notas y aforismos se sujetan con clips.

Un filtro de té como los que se compran el el almacen, fue la inspiración para la lámpara "Mozzkito". La luminosidad musical es la característica del sistema halógeno "YaYaHo", diseñada en 1984, simboliza un nuevo sentido del espacio y la luz. Se vende en kits de construcción modular, este sistema es extremadamente flexible, lo que le da al usuario acceso a la improvisación que antes era inimaginable. Se ha utilizado para iluminar el centro Pompidour, entre otros lugares. Maurer va un paso mas allá en sus instalaciones de luz meditativas. En sus "cuadros chinos" el usa peces dorados vivos para crear una interacción de luz y sombra que se proyecta en la pared.

Pura Lujuria

Threesome

Oh Mei Ma Weiss

Los diseños de Maurer son afortunados en la historia del diseño. Las innovaciones técnicas, relámpagos de inspiración, una visión del diseño y la filosofía, la vivacidad romántica convergen en la creación de un lenguaje que lleva su propio sello personal al tiempo que es un modelo en la historia universal del diseño y l cultura. Su trabajo anuncia la aventura de la luz, la búsqueda de sus orígenes tanto en la historia del mundo físico como en la historia de la humanidad. Sus productos cada vez mas desarrollan una vida propia:reaccionan cuando son tocados y cambian su apariencia con cada nueva posición. No son símbolos de una tecnología que entrega para ser dominada por el usuario, sino artefactos con la personalidad de su dueño.

Christian Burchard es profesor de estética y teoría del diseño en la Escuela Profesional de Munich y miembro del grupo de investigación del Museo Alemán.

Traducción: Marcelo Arce
Copyright: Goethe-Institut, Online-Redaktion

Vinculos:

Website - Ingo Maurer GmbH  
Atomium Brussels  
Light sculptures at the Museum of Modern Art, New York